(cliquez sur l’image pour afficher le diaporama)
En partenariat avec KLAP Maison pour la danse à Marseille
Inspiré des arts plastiques et en particulier du travail du plasticien américain Paul Mac Carthy, Têtes à têtes propose une réflexion sur la solitude, la perte de repères, la quête de soi et le besoin de se construire ou se reconstruire à partir de rien.
Cette courte forme, met en scène un personnage « à la grosse tête », tel que le dessinerait un enfant de quatre ans : un rond, un trait en guise de bouche et deux tâches à la place des yeux.
Ce « Smiley » égaré, asexué et sans histoire, ne sait ni d’où il vient, ni où il va. L’ aspect basique de ce personnage lui confère ainsi une dimension universelle, à travers une simplification du genre humain et l’effacement du visage individué.
Visuellement, ce qui se dégage de ce solo sont d’abord des formes abstraites : une boule, des excroissances, une forme phallique puis peu à peu la transformation en embryon, bébé, extra-terrestre ou personnage de dessin animé, une série d’images et de projections que se fait le spectateur, selon ses propres références et repères.
À travers la bande son créée par Gaëtan Bulourde, se produit un effet d’accumulation qui renvoie à l’overdose d’images et d’informations que nous emmagasinons dans notre tête quotidiennement.
À cette bande son, se greffent également des sons produits en direct à travers un micro placé sous la tête, sons et bruitages provenant du corps qui ajoutent une qualité viscérale à la pièce.
Têtes à têtes propose un univers qui oscille entre le doux et l’étrange, l’attirant et le répugnant, l’enfantin et le grotesque, l’intérieur et l’extérieur, le simple et le complexe, jusqu’à en perdre la tête.
Voir des extraits
Têtes à têtes fera l’objet d’un parcours de spectacles et d’ateliers de danse.
1er rendez-vous pour les Filous en famille, à partir de 4 ans
ATELIER DE DANSE CONTEMPORAINE mené par Juliette Vézat de Kelemenis & Cie
Samedi 13 octobre de 10h30 à 11h30 à KLAP, Maison pour la danse
Plus d’infos
KLAP Maison pour la danse à Marseille
5 avenue Rostand, Marseille 13003
Métro National (Ligne 2)
ALLER À KLAP
Conception, chorégraphie et danse Maria Clara Villa Lobos
Danse et collaboration Barthélémy Manias-Valmont
Lumières Hajer Iblisdir
Régie vidéo et animations Bernard Delcourt
Création sonore Gaëtan Bulourde
Dessins et graphisme Mana Constantinescu
Création des costumes Catriona Petty
Scénographie et accessoires Aurélie Deloche
Regard extérieur et accompagnement artistique
Félicette Chazerand
Production Maria Clara Villa Lobos / XL production
Co-production Parcours Asbl / Compagnie Félicette Chazerand, La Maison de la Culture de Schaerbeek, Le Théâtre de la Place de Liège, Les Brigittines et la Communauté française de Belgique / Service de la danse
Avec le soutien de Piano Fabriek, L’ambassade du Brésil à Bruxelles
Autres partenaires Centre culturel de Forest, Théâtre Marni, Pierre de Lune.
Maria Clara Villa-Lobos est née à Brasilia en 1972 et a eu un parcours international dès son plus jeune âge.
Après des études à Berlin, à la Staatliche Ballettschule Berlin en danse classique et contemporaine, et après la chute du Mur, elle part à Stockholm où elle travaille avec différents chorégraphes suédois, puis au Brésil avec la compagnie Endança, basée à Brasilia.
En 1995, elle part à Bruxelles pour étudier pendant un an à P.A.R.T.S., sous la direction artistique d’Anne Teresa De Keersmaeker.
Après ses études, elle travaille avec différents chorégraphes tels que Rui Horta, David Hernandez, Willi Dorner, Christine De Smedt et Les Ballets C. de la B., Sasha Waltz,Thomas Lehmen et Tino Seghal.
Depuis la création de la compagnie en 2001, les spectacles de Maria Clara Villa Lobos ont tourné dans une quinzaine de pays, principalement en Europe, mais aussi au Brésil, au Canada et en Corée du Sud.
Ce qui caractérise son travail artistique est son approche ludique et humoristique mais aussi fort critique de thèmes liés à la société de consommation, à la culture de masse et à la publicité. Le résultat est un travail hybride, qui se nourrit autant du théâtre que de la danse et de la société en général.
Dans le domaine pédagogique, Maria Clara Villa Lobos a donné tout au long de ces années des stages de danse contemporaine et d’improvisation, liés à sa méthode de travail et aux tournées des spectacles.